большая, удивительно легкая и ладная фигура купается в золотом сиянии. Весь
его облик, дышащий радостью бытия, неотделим от яркого солнечного дна.
Ощущение праздничности подчеркнуто убранством стола, украшенного букетом
роз, живописно сервированной вазой с фруктами, хрустальным графином,
высокой бутылкой с золотистым ликером и бокалом, в котором, как рубин
сверкает вино.
В портрете нет пересказа натуры, лепка лица и фигуры обобщенная, в то
же время художник уделяет много внимания выявлению характерного. Показано
слияние человека с природой, когда привлекательность человека и красота
природы дополняют друг друга.
Обладая даром абсолютного зрения, врожденным умением видеть и передать
тончайшие цветовые созвучия в их отношениях, Коровин достиг в портрете
исключительного богатства колористического построения.
Колорит картины необычайно изыскан, строится на контрасте светлых
желтоватых тонов одежды, стены комнаты и синевы южного полуденного неба,
ярко-розовых цветов и «ядовитой» зелени.
«Краски и форма в своих сочетания дают гармонию красоты, - писал
Коровин. -Краски могут быть праздником глаза… Глаза говорят вашей душе -
радость, наслаждение…
Краски, аккорды цветов, форм… Неожиданностью форм, фонтаном цветов мне
хотелось волновать глаза людей… И я видел, что даю им радость.
Среди сотен холстов Коровина нет двух одинаковых по тону. Художник
необычайно верно передает на полотне тональные отношения отдельных
красочных пятен, подмеченных им в натуре. В то же время он чуждается
кропотливого выписывания деталей. Интересы художника сосредоточены на
передаче той колористической цельности полотна, которые даются
проникновенным и пытливым созерцанием живой природы.
«Портрет Ф. И. Шаляпина» закономерное развитие нового метода
портретирования, который заключается в том, что образ дается не в
постепенном развертывании, как это было раньше, а как бы схваченный и
6
отраженный художником. Портрет благодаря этому приобретает живость,
исключительную выразительность, свежесть и трепетность. Выбор точки зрения,
передача света и воздуха, движение, воздуха пронизывающее картину, вызывает
ощущение мгновенно схваченного момента.
Мазок у Коровина то фактурно-выразительный, то слегка сглаженный, то
наоборот, плотный, корпусно-положенный выраженный энергичной экспрессивной
рукой художника.
Портрет Шаляпина при всем к нему глубоко интимном подходе художника не
носит печать чисто субъективной оценки личности артиста. Константин Коровин
обычно в портрете не вскрывал классовое различие портретируемых. Полноты
характеристики художник достигал лишь в случае совпадения своего
мироощущения и характера модели. Так было со всеми портретами Федора
Шаляпина, которые, как правило, удавались художнику.
Обратимся теперь к другому портрету.
Среди всех портретов написанных Кустодиевым, так же как и среди
портретов Шаляпина, написанных разными художниками, кустодиевский Шаляпин
признаётся лучшим.
В этом вопросе критики на редкость единодушны вплоть до сегодняшнего дня.
Первым, кто дал самую высокую оценку портрету, был сам Шаляпин. Он
купил портрет и не расставался с ним до конца жизни.
На фоне плоскостного, яркого лубочного пейзажа, изображающего
ярмарку, стоит огромная, подавляющая все своим размером фигура Шаляпина. На
нем подбитая бобровым мехом шуба и такая же меховая шапка с бархатным
верхом. Он только что поднялся сюда: шуба его распахнута, разноцветный
вязаный шарф развивается по ветру. У ног его любимый бульдог Ройка.
Праздничная феерия кустодиевской ярмарки разворачивается за его
спиной. И центром, вершиной всего этого мира является человек, в котором
широта, размах, талантливость, жизнелюбие русского народа сказались с
огромной полнотой. Вероятно, нигде размышления Кустодиева о национальном
своеобразии русского народа не нашли такого конкретного воплощения как в
этом портрете.
Шаляпин оглядывается. Вокруг него сверкающий солнечной улыбкой,
убранный чистым снегом- русский город. На просторной заснеженной площади,
окаймленной заиндевевшими пушистыми березами, кипит веселый праздник
широкой масленицы. Березы там невыразимо высокие, возвышенные парящие над
землей в белом инее, как фонтаны из снега. Повсюду оживленная толпа.
В выписывании ярмарки Кустодиев со всей щедростью разбросал запасы
своей неистощимой наблюдательности, заполнив живописное пространство
множеством фигур, предметов, движущихся линий
7
переливающихся красок. Это фон постепенно становился все ярче, обрастал
цветовой плотью -отливал розовым снег, испещренный голубыми тенями, желтели
наскоро сбитые временные дощатые павильоны балаганов и высоких ледяных гор;
лоснилась, вздымаясь к верху, густая гроздь надувных
шаров; «мигали», вспыхивая то синими, то алыми, то желтыми, то коричневыми
бликами, многочисленные снующие фигуры.
Это была почти оперная полиграфия красочных пятен, человеческих групп,
расположенных, как почти всегда у Кустодиева, несколькими планами уходящей
вглубь перспективы, сзади и ниже огромной фигуры, высящейся на переднем
плане.
Позади артиста и значительно ниже его ног в лакированных туфлях со
светлыми гетрами, возле афиши, оповещающей о его концерте, проходят три
человека- мужчина, заложивший руку за борт пальто, и две девочки. Эти
фигуры писались с Исая Григорьевича Дворщина -секретаря и друга Шаляпина-
и дочерей певца- Марфы и Марины. Все трое замедляют шаги и с восхищением и
любопытством снизу вверх взирают на артиста, как нечто недосягаемое. За
ними извозчик придерживает лошадь, видимо, по требованию седока, и тоже
удивленно воззрился на невиданного барина.
Несмотря на все сходство с жанром, и по идейным задачам и по системе
исполнения портрет Шаляпина нельзя считать жанровой картиной. И не только
потому, что, что в центре внимания художника находится конкретная
человеческая личность, переданная с большим сходством, но, прежде всего
потому, что художник дает своеобразно острую и яркую характеристику своей
модели, идущую от определенных черт шаляпинского гения. Здесь снова со всей
яркостью выступают черты портрета-картины. Человек передается как носитель
определенных идей, а мир за его спиной как дополнительный компонент в
раскрытии этих идей.
Фон позади Шаляпина напоминает театральную декорацию; он
многословен, наполнен массой деталей, его можно долго разглядывать, он
радует глаз. Собственно по сути своей он и является декорацией для стоящей
на первом плане массивной фигуры певца.
Что в принципе не удивительно учитывая, что в 1920 году Кустодиев работал
как художник декоратор над оперой А.Н. Серова «Вражья сила». В декорации
изображавшей сцену озорных разгульных проводов масленицы, были
приспособлены к сценическим условиям композиционные замыслы «Маслениц».
Эскиз её изображает древнюю «зимнюю потеху» русского народа и «гулянье под
горами», когда вокруг катальных ледяных гор, близ реки, на площади
размещались балаганы, качели, театр петрушки, раешники. В праздничной толпе
на сцене фигуры купцов, пряничников, саечников…
Найденное Кустодиевым в этой декорации щедро использовано в пейзажном
фоне портрета Шаляпина; и будь он реален или сочинен он имеет прямое
отношение к образу, к характеру модели. Ярмарочное веселье своеобразный
рассказ о творчестве певца, о его биографии-биографии артиста, прошедшего
огромный путь от ярмарочных театриков до лучших
8
оперных сцен мира. Он показал неразрывную связь артиста с народом: в этом
круговороте веселья Шаляпин свой в родной ему стихии.
Здесь и современность, и декоративность, и ирония, и пафос, и
философское обобщение, и лубок.
Это интереснейший памятник Шаляпину, и одновременно памятник русскому
таланту вообще. Вот отчего так ценил этот портрет сам Шаляпин, отчего
портрет этот из интереснейших в «шаляпинской галерее» и из лучших у
Кустодиева. И от чего он, пережив своего владельца, должен был вернуться в
Россию.
Теперь, когда произведен стилистический анализ каждого произведения,
обратимся к их сравнению.
Константин Коровин и Борис Кустодиев жили в одно время, их волновали
все современные им события художественной жизни. И Шаляпин, как одно из
крупнейших художественных явлений эпохи был близок им обоим, близок чисто
человечески.
Константин Коровин не был портретистом по складу своего дарования, а
в творчестве Бориса Кустодиева портрет занимал гораздо большее место. Оба
художника стремились передать красоту и радость окружающего мира, именно
поэтому всё их творчество глубоко оптимистично.
Оптимизм не только в ярких красках, но и в отношении художников к
портретируемому. Коровин показывает нам Шаляпина как удивительного по
совершенству человека, создает прекрасный образ прекрасного человека.
Кустодиев создал портрет- биографию артиста, создал памятник ему, и
одновременно памятник русскому таланту вообще.
Портреты многим схожи. Оба художника изображают артиста в жизни, оба
относятся к своей модели с глубокой симпатией, но показывают они нам
Шаляпина по разному. Глубокий национальный дух отличает работу Кустодиева.
Художник поэтически возвышает личность портретируемого, хотя в портрете и
чувствуется ирония, и пафос (Шаляпин изображен в центре полотна. Крупным
планом, он царит над миром)
Перед нами как бы проходит вся жизнь артиста, портрет невольно
заставляет задуматься над судьбой Шаляпина, над судьбой России. Работа
Кустодиева обильно декорирована. Нет этого в портрете работы Константина
Коровина. Портрет отличается интимностью. Шаляпин сидит у стола и даже не в
центре, а с боку.
Одно из самых ярких впечатлений, объединяющих оба портрета это
ощущение праздничности.
Отличаются портреты композицией, рисунком, колоритом, техникой
исполнения.
Композиция в портрете у Кустодиева сложно построенная, портрет можно
долго рассматривать.
9
Портрет Шаляпина, работы Коровина сначала дает впечатление мгновенно
схваченного момента, но это не совсем так, ощущение праздничности, которое
несет портрет, подчеркнуто многими деталями, очевидно специально
задуманными художником.
Рисунок у Коровина размашистый, в порте чувствуется свобода живописной
манеры. А у Кустодиева рисунок мягкий, особенно тщательно работал он над
лицом модели, об этом говорит предварительно выполненный эскизный портрет.
Коровин-колорист по природе своего таланта, и в его портрете колорит
богат и изыскан. Строится на контрасте светло-желтых тонов, синих, ярко
розовых и ядовито зеленых. У Кустодиева краски переливаются, постепенно
становятся все ярче, все богаче.
Оба портрета отличаются единством формы и цвета. В основе этого лежало
не одно вдохновение, но отличное знание ремесла, совершенное владение
техникой живописи.
Борис Михайлович Кустодиев и Константин Алексеевич Коровин стоят не
только в ряду самых лучших русских художников эпохи конца XIX – начала XX
веков, но и относятся к мастерам, чьё творчество принадлежит всему миру.
10
Список использованной литературы
1 Алексеева А. Две зимы. В кн.: С веком наравне. Рассказы о картинах. Т.2.
М.,1969
2 Богданов – Березовский В. Кустодиев. В кн.: Богданов – Березовский В.
встречи. М.,1967
3 Виннер А. Живописная техника К. Коровина. « Художник», 1968,№9
4 Власова Р.И. Константин Коровин. Творчество. Л.,1969.
5 Гусарова А.П. Константин Коровин путь художника, художник и время.
«Советский художник» М.,1990.
6 Дмитриевский В.Н. и Катернина Е.Р. Шаляпин в Петербурге-Петрограде
Л.,1969
7 Докучаева В.Н. Борис Кустодиев жизнь в творчестве
«изобразительное искусство» М.,1991.
8 Зингер Л. Портрет в руской советской живописи. Л.,1966.
9 Зотов А. Константин Коровин «Искусство», 1961, «12.
10 Зинльберштейн И.С. и Самков В.А. Константин Коровин вспоминает
«Изобразительное искусство» М.,1990.
11 Капланова С.Г. Б.М.Кустодиев. Альбом. Л.,1971
12 Капланова С.Г. Кустодиев «Художник», 1969 №7
13 Коган Д.З. Константин Коровин М.,1964
14 Коган Д.З. Мамонтовский кружок. М.,1970
15 Комаровская Н.И. О Константине Коровине. Л.,1961
16 Константин Коровин. Жизнь и творчество. Письма. Документы. Воспоминания.
М.,1963
17 Луначарский А.В. Статьи об искусстве. М.,1941
11
18 Лебедева Виктория. Кустодиев время, жизнь, творчество.
«Детская литература» М.,1984.
19 Молева Н.М. Жизнь моя – живопись. Константин Коровин в Москве. М.,1977
20Раскин А.Н. Шаляпин и русские художники. Л.,-М.,1963
21Русакова А. Портрет на рубеже веков «Творчество», 1974,№2
22 Салынский Д. Театральные портреты. «Творчество», 1974,№2
23 Саутин Н.А Борис Михайлович Кустодиев «художник РСФСР» Л.,1987.
24 Федоров – Давыдов А.А. Природа стиля. Живопись. В кн.: Федоров – Давыдов
А.А. Русское и советское искусство. Статьи и очерки. М., 1975
25 Эткинд М. Б.М. Кустодиев. М.-Л.,1966
11
Список иллюстраций
1 К.А. Коровин. Портрет Ф.И Шаляпина. Масло. 65х81. 1911
Санкт-Петербург Санкт-Петербург Санкт-Петербург. ГРМ.
2 Б.М. Кустодиев. Портрет Ф.И. Шаляпина. Масло, 213х177.
1921 Санкт-Петербург. Театральный музей.
3 Б.М. Кустодиев. Портрет Ф.И. Шаляпина. Фрагмент.
12
Иллюстрации
Страницы: 1, 2
