Третьяковская Галерея
Реферат.
Тема: «История создания Третьяковской галереи».
Выполнила:
ученица 11б класса
средней школы №1
Исайко Елизавета.
г. Кисловодск, 1999г.
Государственная Третьяковская галерея принадлежит к числу крупнейших музеев
мира. Ее популярность почти легендарна. Чтобы увидеть ее сокровища, сотни
тысяч людей приезжают ежегодно в тихий Лаврушинский переулок, что
расположен в одном из древнейших районов Москвы, в Замоскворечье.
Собрание Третьяковской галереи посвящено исключительно
национальному русскому искусству, тем художникам, которые внесли свой вклад
в историю русского искусства или которые были тесно связаны с ней. Такой
была задумана галерея ее основателем, московским купцом и промышленником
Павлом Михайловичем Третьяковым (1832-1898), такой сохранилась она до наших
дней.
Датой основания Третьяковской галереи принято считать 1856 год,
когда молодой Третьяков приобрел первые работы современных ему русских
художников, задавшись целью создать коллекцию, которая в будущем могла бы
перерасти в музей национального искусства. "Для меня, истинно и пламенно
любящего живопись, не может быть лучшего желания, как положить начало
общественного, всем доступного хранилища изящных искусств, принесущего
многим пользу, всем удовольствие", - писал собиратель в 1860 году, добавляя
при этом: "...я желал бы оставить национальную галерею, то есть состоящую
из картин русских художников".
Пройдут годы, и благие намерения молодого коллекционера окажутся
блистательно выполненными. В 1892 году Москва, а с нею и вся Россия,
получили в дар от Третьякова большую (ок. 2 тысяч картин, рисунков и
скульптур) и уже знаменитую галерею подлинных шедевров национального
искусства. И благодарная Россия в лице ее ведущих художников заявит
дарителю: "...Весть о вашем пожертвовании давно облетела Россию и во
всяком, кому дороги интересы русского просвещения, вызвала живейшую радость
и удивление к значительности принесенных Вами в его пользу усилий и жертв".
Вместе с собранием Павла Михайловича в дар Москве была принесена и
коллекция его брата Сергея Михайловича, незадолго перед тем скончавшегося,
бывшего в 1880-е годы московским городским головой, тоже собирателем, но
уже преимущественно работ западноевропейских художников середины и второй
половины XIX века. Ныне эти произведения находятся в собраниях
Государственного музея изобразительных искусств имени А.С.Пушкина и
Государственного Эрмитажа.
Кем же был Павел Михайлович Третьяков и чем руководствовался он в
своих действиях и начинаниях? Всю свою жизнь Третьяков оставался крупным
деловым человеком, и в славе и в безвестности он был достойным
продолжателем торгового дела своего деда - московского купца 3-й гильдии,
низшей в купеческой "табели о рангах". Третьяков умер именитым, почетным
гражданином города Москвы, немало приумножив капитал своих предков.
Но "...моя идея, - скажет он в конце пути, - была с самых юных лет
наживать для того, чтобы нажитое от общества вернулось бы также обществу
(народу) в каких-либо полезных учреждениях; мысль эта не покидала меня во
всю мою жизнь..." Как видим, идея общественного служения, типичная для его
эпохи, по-своему им понятая и истолкованная, вдохновляла его.
Третьяков - коллекционер был в известном роде феномен. Современники
немало удивлялись природному уму и безукоризненному вкусу этого
потомственного купца. "Я должен сознаться, - писал в 1873 году художник
И.Н.Крамской, - что это человек с каким-то, должно быть, дьявольским
чутьем". Нигде специально не учившийся (братья Третьяковы получили домашнее
воспитание, по преимуществу практического характера), он обладал тем не
менее широкими познаниями, особенно в области литературы, живописи, театра
и музыки. "Третьяков по натуре и знаниям был ученый", - скажет в 1902 году
в своей "Истории русского искусства" художник и критик А.Н.Бенуа.
Третьяков никогда не работал с "суфлерами". Будучи близко знаком с
огромным числом художников, писателей, музыкантов и со многими очень
дружен, Третьяков охотно выслушивал их советы и замечания, но поступал
всегда по-своему и решения свои, как правило, не менял. Вмешательства в
свои дела он не терпел. Крамской, пользовавшийся неоспоримо самым большим
расположением и уважением Третьякова, вынужден был заметить: "Я давно его
знаю и давно убедился, что на Третьякова никто не имеет влияния как в
выборе картин, так и в его личных мнениях... Если и были художники,
полагавшие, что на него можно было влиять, они должны были потом отказаться
от своего заблуждения". Со временем высокий вкус, строгость отбора и,
конечно же, благородство намерений принесли Третьякову заслуженный и
неоспоримый авторитет и дали ему "привилегии", которых не имел ни один
другой коллекционер: Третьяков получил право первым смотреть новые работы
художников или непосредственно в их мастерских, или на выставках, но, как
правило, до их публичного открытия.
Визит Павла Михайловича к художникам всегда был волнующим событием,
и не без душевного трепета все они, маститые и начинающие, ждали от
Третьякова его тихого: "Прошу Вас картину считать за мной". Что было для
всех равнозначно общественному признанию. "Признаюсь Вам откровенно, -
писал в 1877 году И.Е.Репин П.М.Третьякову, - что если уж его продавать
(речь шла о картине Репина "Протодьякон". - Л.И.), то только в Ваши руки, в
Вашу галерею не жалко, ибо говорю без лести, я считаю за большую для себя
честь видеть там свои вещи". Нередко художники шли Третьякову на уступки, а
Третьяков никогда не покупал не торгуясь, и снижали для него свои цены,
оказывая тем самым посильную поддержку его начинанию. Но поддержка здесь
была обоюдной.
Художники и историки искусства давно уже заметили, что, "не появись
в свое время П.М.Третьяков, не отдайся он всецело большой идее, не начни
собирать воедино Русское Искусство, судьбы его были бы иные: быть может, мы
не знали бы ни "Боярыни Морозовой", ни "Крестного хода...", ни всех тех
больших и малых картин, кои сейчас украшают знаменитую Государственную
Третьяковскую галерею. (М.Нестеров). Или: "...Без его помощи русская
живопись никогда не вышла бы на открытый и свободный путь, так как
Третьяков был единственный (или почти единственный), кто поддержал все, что
было нового, свежего и дельного в русском художестве" (А.Бенуа).
Размах собирательской деятельности и широта кругозора
П.М.Третьякова были поистине удивительны. Каждый год, начиная с 1856 года,
в его галерею поступали десятки, а то и сотни работ. Третьяков, несмотря на
свою расчетливость, не останавливался даже перед очень крупными тратами,
если этого требовали интересы его дела.
Он покупал заинтересовавшие его картины, невзирая на шум критики и
недовольство цензуры, как это было, например, с "Сельским крестным ходом на
Пасхе" В.Г.Перова или с "Иваном Грозным..." И.Е.Репина. Покупал, если даже
не все в картине отвечало его собственным взглядам, но соответствовало духу
времени, как то было с полотном того же Репина "Крестный ход в Курской
губернии", социальная острота которого не вполне импонировала собирателю.
Покупал, если против выступали очень сильные и уважаемые авторитеты вроде
Л.Н.Толстого, не признававшего религиозной живописи В.М.Васнецова.
Третьяков отчетливо понимал, что создаваемый им музей должен не столько
соответствовать его личным (или чьим-либо) вкусам и симпатиям, сколько
отражать объективную картину развития отечественного искусства. Может быть,
именно поэтому Третьяков-собиратель более других частных коллекционеров был
лишен вкусовой узости и ограниченности. Каждое новое десятилетие вносило в
его коллекцию новые имена и новые веяния. Вкусы создателя музея развивались
и эволюционировали вместе с самим искусством.
Отдавая, вольно или невольно, предпочтение современному искусству,
Третьяков тем не менее с первых до последних шагов своей собирательской
деятельности упорно отслеживал и щедро приобретал все то лучшее, что было
на тогдашнем художественном рынке из работ русских художников прошедших
эпох XVIII - первой половины XIX века и даже древнерусского искусства. Ведь
он создавал, по существу, первый в России музей, отражающий весь
поступательный ход развития русского искусства. Что не означает, что у
Третьякова совсем не было просчетов и ошибок. Так, связывая свои надежды на
великое будущее русской школы с творчеством передвижников, Третьяков почти
не приобретал работы художников академического направления XIX века, и их
искусство до сих пор слабо представлено в музее. Недостаточно внимания
проявлял Третьяков и знаменитому Айвазовскому. В конце жизни собиратель
явно с опаской присматривался к новым художественным тенденциям русского
искусства 1890-х годов. Страстно любя живопись, Третьяков создавал в первую
очередь картинную галерею, реже приобретая скульптуру и графику.
Значительное пополнение этих разделов в Третьяковской галерее произошло уже
после смерти ее создателя. И до сих пор почти все, что было приобретено
П.М.Третьяковым, составляет подлинный золотой фонд не только Третьяковской
галереи, но и всего русского искусства.
Поначалу все, что приобреталось Павлом Михайловичем Третьяковым,
размещалось в комнатах его жилого дома в Лаврушинском переулке, купленного
Страницы: 1, 2
