Трагические мотивы в творчестве Гойи
Курсовая работа по истории искусства.
Трагические мотивы в творчестве Гойи.
План:
Вступление 3
О жизни Гойи 4
Искусство Гойи как отражение Испании на рубеже веков 8
«Капричос» и росписи церкви Сан-Антонио де ла Флорида 10
Два пейзажа 15
Творчество военных лет 17
Новая живопись. «Ужасы войны» 20
«Бедствия войны» 23
«Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» 32
Заключение 34
Список литературы 35
Вступление
Гойя жил в переломную для Испании эпоху. Он был свидетелем
блестящих карнавалов и ужасов войны, реформ в духе просвещенного
абсолютизма и наступления реакции. Перед этим прозорливым и
одиноким человеком прошли короли и тореадоры, принцессы и
куртизанки, министры и поэты, и ничто не укрылось от неумолимого
взгляда великого художника. Темы его жанровых произведений
актуальны и сегодня, они затрагивают вечные проблемы. Без
прикрас показывает он ужасы войны, высмеивает человеческие
пороки.
Его художественная манера опередила время, он был непонят
многими своими современниками, но и в наше время не каждый
зритель может по достоинству оценить творения этого мастера.
Большая часть любителей Гойи делится на две категории: первые
предаются чистому наслаждению и отвергают любой анализ; вторые
подходят к художнику с точки зрения собственной психологии и
воспринимают его творчество через призму вызываемых им
впечатлений. Это значительно сужает значение деятельности
художника и ведет к забвению его истинных мотиваций. Гойя всегда
ведет себя как свидетель, он обостренно воспринимает все, что
берет его за живое. Но то, что волнует его, не обязательно
является главным событием, каковым оно иногда представляется
большинству историков. Зачастую Гойя отталкивается от
незначительного факта, частной трагедии, выхваченной из
трагических событий целой страны, чтобы достичь универсального,
обобщенного звучания. В картинах Гойи нет главных героев, все
компоненты равнозначны, они оттеняют друг друга, сплетаясь в
один общий мотив, идею произведения. И чтобы понять эту идею,
воспринять внутреннее содержание произведения в его истинном
значении, недостаточно одного только взгляда. Чтобы в полной
мере ощутить все негодование Гойи, трагизм и гуманность в его
творчестве, необходимо ознакомиться с историей создания
произведений. Проследить развитие трагических мотивов в
творчестве Гойи – задача этой курсовой работы.
О жизни Гойи
Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусиентес родился 30 марта 1746 года
в маленькой испанской деревушке Фуэндетос, близ Сарагосы, в
семье позолотчика. В 12 лет он стал учеником местного живописца
Х. Мартинеса. В 17 лет он едет в Мадрид, чтобы попытаться стать
стипендиатом Академии Сан-Фернандо, но за его конкурсную работу
не подадут ни единого голоса. 8 лет спустя в Риме он участвует
в конкурсе, организованном Пармской академией, получает 6
голосов и ни одной награды. Его упрекают за «резкие тона»,
которыми он будет и далее шокировать любителей гладкой
академической живописи. Вернувшись в Сарагос в 1771 году, он
получает первые заказы. 25-летний Гойя исполняет роспись
«Поклонение ангелов имени Иисуса» в церкви дель Пилар. В 1773
году он женится на Хосефе Байеу, сестре придворного художника
Франсиско Байеу. В 1772-1774 Гойя исполняет росписи в церкви и
монастыре Аула Деи. Ободренный успехом в Сарагосе, художник
стремится завоевать Мадрид. Первым придворным заказам на картоны
для серии шпалер (охотничьи сцены) свойственна некоторая
скованность исполнения и совершенное правдоподобие действий и
аксессуаров – даже в период зрелости художник будет гораздо
тщательней выписывать официальные картины, нежели те, которые он
делает для частных лиц.
С 1774 года Гойя живет в Мадриде. Сын неграмотного
ремесленника, он, благодаря своему таланту и интуиции, попадает
в общество образованнейших людей того времени, так не похожих на
придворных. В компании историков, мыслителей, литераторов
обсуждались при нем проблемы, о важности или притягательности
которых он ранее даже не подозревал. Под влиянием испанских
просветителей Гойя обратится в своем творчестве к темам, которые
их волнуют: засилье церкви в государственном аппарате,
отсталость культуры и промышленности, нищета, преступность… Он
получает разрешение на гравирование картин Диего Веласкеса и ему
удается невозможное – передать в черно-белой гравюре умение
Веласкеса немногими средствами добиться высочайших живописных
эффектов. Гойя является одним из редких художников своего
времени, который добивается совершенства как в живописи, так и в
гравюре. В 1780 году он был избран в Королевскую Академию.
Добившись материальной обеспеченности и почестей, Гойя смотрит
на жизнь с оптимизмом. И все же, в 1781 году в Сарагосе, он
сталкивается с самым большим унижением в своей жизни – смелость
композиционного решения второй серии фресок в церкви дель Пилар
вызвала ярость заказчиков, и Гойя был вынужден переписать
отдельные фрагменты произведения. Гойя берет блистательный
реванш по возвращении в Мадрид, он пишет картины для украшения
церкви Сан-Франсиско эль Гранде. Известность мастера все росла,
он писал насыщенные светом картины, портреты, фрески для церквей
Валенсии, Толедо.
В 1786 Гойя был назначен придворным живописцем, а в 1799 стал
первым живописцем короля. В 1790-1792 годах он исполняет
«Деревенскую свадьбу» - самый большой картон для шпалеры в
кабинет короля в Эскориале. В это время королевский двор ощущает
на себе воздействие революционных событий во Франции. Гойя
находится в очень тяжелом положении, заказы прекращаются, он
преподает живопись в Академии. К профессиональным трудностям
прибавляется более серьезная напасть – после болезни художник
становится глухим. Оправившись от болезни, в 1794 году он
начинает писать портреты. Даже выполняя официальные заказы, ему
удается создать яркий образ, передать самые характерные черты
модели. А в 1795-м встречает свою самую знаменитую модель –
герцогиню Альба, помимо удивительной красоты она отличалась
острым умом и независимым, своевольным характером.
С середины 1790-х беззаботные настроения ранних произведений
Гойи уступают место более критическому восприятию
действительности, нередко насыщенному острым сарказмом. Веселый
и жизнерадостный живописец остался в прошлом, а его место занял
страдающий, замкнувшийся в себе и в то же время зорко видящий
чужое горе мастер. Начался новый этап его творчества.
Весной 1797 года художник приступает к большой серии офортов –
«Капричос». Через год Гойе поручают расписать королевскую
церковь Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде. В 1800 году он
пишет замечательный по своей правдивости групповой портрет
королевской семьи. Великолепие ярких нарядов, блеск
драгоценностей, так замечательно переданные живописцем, лишь
сильнее оттеняют заурядность членов королевской фамилии. Даже
дети не выглядят естественными и жизнерадостными в этой чопорной
семье.
Нашествие наполеоновских войск (1808-1814) вызвало
ожесточенное сопротивление испанцев, монархия Бурбонов рухнула,
разразилась первая испанская революция, которая тесно
переплелась с национально-освободительным движениям. Все это
произвело глубокое впечатление на художника, это был период
выработки нового героико-драматического и трагического
мировосприятия. Его отношение к трагическим событиям 8 мая 1808,
когда восстание испанского народа было жестоко подавлено
войсками Мюрата, нашло отражение в лучших живописных работах
Гойи: «Второе мая», «Третье мая», «Расстрел повстанцев в ночь на
3 мая 1808 года» (1814), а так же во второй графической серии
«Бедствия войны» («пра-Десастрес» 1810-1820) и серии из 12
полотен «Ужасы войны» (1809-1812). В 1819 году Гойя приобрел
сельский дом в окрестностях Мадрида, известный как “Вилла
глухого”. Там, потеряв благосклонность короля и аристократии, он
уединенно работал, расписывал стены дома фресками, полными
