Зарубежное искусство второй половины ХХ века

музыку, а дети

32

назло родителям будут ее слушать.

Конечно, в объёме одного реферата невозможно полностью описать картину

музыкального мира ХХ века. Я вынуждена была опустить полностью европейскую

и американскую симфоническую музыку, лишь мельком упомянула таких

известнейших дирижёров, как Тосканини, почти не затронула развитие блюза и

многих других жанров, в том числе и поп-музыки. Даже в истории рок-музыки,

достаточно детально здесь описанной, остались пробелы: обойдёнными

вниманием остались такие интересные команды, как "AC/DC", "Van Halen",

"Uriah Heep", "Guns'n'Roses", "Doors", "Aerosmith". Кроме того, совершенно

особое явление представляет из себя российский и советский рок.

АРХИТЕКТУРА

В семидесятые годы появились новые веяния в архитектуре. Называют

даже точную дату – 15 июля 1973 г. В этот день в американском городе Сент-

Луисе был взорван квартал новых благоустроенных домов, отмеченный в

пятидесятые годы премией как образец воплощения самых прогрессивных

строительных идеалов, в котором теперь никто не хотел жить: слишком

стерильно и монотонно выглядело все. В опустевших домах стал гнездиться

преступный элемент, и от «образцового» квартала решили избавиться.

Образец новейшей архитектуры - здание художественной галереи в

Штуттгарте, выстроенное по проекту английского архитектора Дж. Стерлинга.

Здесь сочетаются элементы самых различных архитектурных стилей и эпох.

Фасад украшен разноцветными светильниками в виде длинных труб, идущих по

всему контуру здания,— возникает ассоциация с

промышленным строительством, где раскраска труб преследует сугубо

утилитарные цели. Внутри здания светлые залы, стекло и сталь, и вдруг

наталкиваешься на колонны, как бы заимствованные из египетского храма.

Внутренний дворик выполнен под «античные руины», увитые плющом; здесь

древние статуи, а несколько плит навалены Друг на друга — как бы

«археологические раскопки».

Подобную архитектуру, в которой отразились недовольство безликой

рациональностью и тяга к прошлому, к традиции, у нас принято называть

постмодернизмом. В данном случае перевод термина неточен, ибо под стилем

«модерн» мы привыкли понимать архитектурные принципы конца прошлого —

начала нынешнего века, когда господствовала избыточная вычурность форм.

Эти принципы преодолела «современная», функционалистская архитектура,

обнажившая конструкции, устранившая «излишества», подчинившая форму

функции.Поэтому новейшую архитектуру, пришедшую ей на смену, призванную

удовлетворить тягу человека к зрелищности, уместнее именовать

«постсовременной».

В книге английского архитектора Чарлза Дженкса «Язык архитектуры

постмодернизма», содержится программа нового зодчества: «Времена

радикальной перестройки городских структур канули в прошлое, жилищные

потребности населения полностью удовлетворены, отвечающий нуждам

автотранспорта город давно перестал быть главной целью градостроителей.

Начался период переоценки ценностей: новая городская архитектура перестает

черпать творческие силы в футуристических видениях. Напротив, в своих

помыслах она обращается к непреходящему - к истории» [1].

А. В. Гулыга по этому поводу пишет: "Оставив на совести Дженкса

утверждение, что «жилищные потребности населения полностью удовлетворены»

(эта проблема не столько архитектурная, сколько социальная), мы должны

вместе с тем признать, что архитектура действительно обращается к истории.

Хорошо или плохо — это другое дело. Иногда — удачно, иногда — эклектично,

порой — безвкусно. Всегда ли серьезно? На первых порах, как бы смеясь над

собой, архитекторы позволяли себе пародировать формы прошлого. Но

утверждает себя серьезное отношение к традиции. При том, что все достижения

функционализма - новые строительные материалы, обилие света и воздуха в

постсовременной архитектуре остаются незыблемыми"[2].

33

СКУЛЬПТУРА

В новейшей западной скульптуре также возникло ощущение тупика (из

которого путь один — назад), но в отличие от архитектуры ситуация здесь

безрадостная.

«Впервые понятие авангарда стало бесполезным»,- констатировал

бюллетень «Dokvmenta-Press», выходивший на международной выставке

изобразительного искусства в Касселе (август 1987 г.).

Философия постмодернизма призвана обосновать постмодернистские новации

в искусстве, оправдать его самоистребление, но неспособна истолковать более

серьезные позитивные явления нынешней духовной жизни, хотя бы ту же

архитектуру. Постмодернизм ведет борьбу с целым, а для зодчего его творение

всегда выступает как целое. Плюрализм, за который ратует постмодернизм,

хорош, но в меру.

Следует обратить внимание на тот момент, что XX в. породил феномен

“конгломератной культуры”. Это значит, что открытия в области живописи,

музыки, психологии, этики не “стыкуются” с теоремой Гёделя о принципиальной

неполноте арифметики, с концепциями “черных” и “белых” дыр, “многоэтажного”

вакуума или концепцией метавселенной как уникального экземпляра, который в

структурном плане является неисчерпаемым множеством всевозможных целостных

миров (вселенных). Иными словами, современная научно-техническая культура

представляет собой своеобразный набор различных культурных микрокосмов,

которые требуется синтезировать в единое целое.

В ходе рассмотрения западной культуры XX в. не следует забывать, что

она отнюдь не является единообразной, ибо в ней имеется множество местных

разновидностей, обусловленных в каждом конкретном случае особенностями

традиций, природными условиями, обычаями и образом жизни населения. Вместе

с тем нельзя закрывать глаза на то, что в современной западной культуре

широкое распространение получает так называемая массовая культура. Нередко

эта культура воспринимается в Европе как чисто американское явление, хотя

это и не совсем так. В европейских странах, по крайней мере, последние два

века, существовала и существует с традиционной высокой культурой и культура

рыночная, массовая. Во Франции, например, такого рода массовая литература

получила наименование “бульварной”, в России она называлась “литературой

толкучего рынка”.

После 2-й мировой войны проводилось широкое жилищное

строительство. В 50-е г. современная архитектура стала действительно

всемирной. Во многих странах сформировались свои архитектурные школы.

Архитектура Финляндии приобрела своеобразие вледствие того что сдесь

работал А.Аалто (Дом культуры рабочих в Хельсинки, 1958); архитектура

Японии выдвинулась на первое место благодаря работам К.Танге; ярким

явлением была послевоенная архитектура Бразилии, потому что сдесь

появились талантльвые архитекторы –Оскар Нимейер, Люсио Коста.

В Англии возникло своеобразное течениее «новый эмпиризм»,

обратившееся к испоьзованию привычных в национальной строительной приактике

материалов – кирпича, дерева.

В 50-е г. во всем мире пользовалось большой популярностью

творчество Л.Мис ван дер Роэ, который с 1938г. работал в США. Здание,

которое он создавал имеет форму прямоугольного параллелепипед. Однообразная

стеклянная поверхность фасада оживлена наложенными на нее декоративными

деталями в виде вертикальных прокатных профилей из нержавеющей стали. Набор

архитектурных форм минимален, ему подражали во всем мире.

В начале 50-х годов по проекту талантливого исследователя Л.Мис

ван дер Роэ и архитектора Э. Саариена был построен комплекс центра компании

«Дженерал моторс». Он по праву причиляется к выдающимся ансамблям мировой

архитектуры. Геометрически ясные объемы, четкие линии, сверкание стекла,

эмалированных панелей и глазурированного кирпичаявляются величественным

ансамблем, который называют «современным Версалем».

34

Новая архитектура в США развивалась быстрыми темпами, характерным

зданием такого типа является призма здания Секретариата ООН в Нью-Йорке

архитектора У. Гаррисона. Продолжается строительство небоскребов. Растет

их этажность, в 1973 г. в Нью-Йорке был сооружен комплекс Всемирного

торгового цнтра с двумя 110-этажными башнями высотой 411 м, а в Чикаго

возведено здане фирмы серс и Робек» высотой 422м.

В 50-е гг. архитекторы активно увлекались стеклом, в небоскребах

легкий железлбетонный каркас очень часто целиком покрывался стклом. А

американсткий архитектор Ф. Джонсон построил себе дом аквариум, его

наружные стены были сплошь стеклянными. Но в 60-х.г. отношение к

остекленным фасадам изменилось , появилось желание отгородится от внешнего

мира. Прежняя легкость архитектурных форм сменилась гипертрофированной

массивностью. Харктерными приметами созданных ими архитектурных образов

являются тяжеловесные объемы зданий, обнажение трубопроводов инженерного

оборудования, необработанные кирпичи и бетонные поверхностистен.

Изменилось творчество Ле Корбюзье.Совершенно новой страницей в

творчестве Ле Корбюзье стала капелла Нотр-Дам-дю-О в Роншане, над созданием

которой он работал с 1950 до 1954 года. Здесь мастер впервые применил

упруго изогнутые плоскости несущих стен, над которыми как бы взлетает,

образуя огромные навесы, также криволинейное перекрытие из монолитного

железобетона. Небольшие оконные прорези разных размеров и форм, словно

случайно разбросанные по фасаду, создают в интерьере сказочный эффект. Эти

Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14



Реклама
В соцсетях
рефераты скачать рефераты скачать рефераты скачать рефераты скачать рефераты скачать рефераты скачать рефераты скачать