когда они вызвали из Рима архитектора для постройки храма в честь Зевса
Олимпийского... Римская архитектура представляет собой смешанное
искусство... Элементы декоративного искусства римлян двоякого
происхождения: они связаны как с Этрурией, так и с Грецией... Этрурия дала
римлянам арку, Греция — ордера... Еще задолго до взятия Коринфа в Риме
зародилось действительно римское искусство, резко отличавшееся своими
мужественными формами от современного ему греческого, и это искусство не
исчезло... Миф о внезапном покорении Рима греческим искусством напоминает
иллюзии французских архитекторов эпохи Ренессанса, считавших себя
итальянцами из-за своей страсти к итальянскому искусству...» . Архитектура
Рима принципиально отлична от греческой. Если греки не разделяли
конструкцию и декор, вытесывая то и другое из цельных мраморных блоков, то
римляне, напротив, возводили стены из кирпича и бетона, а затем при помощи
скоб навешивали мраморную облицовку, приставляли колонны и профили.
Известные слова Светония о том, что император Август «принял Рим кирпичным,
а оставил мраморным», вероятно, следует понимать именно в этом смысле (см.
августовский классицизм). Римский архитектурный метод, безусловно, ускорял
строительные работы и был неизбежным при выбранной технологии, но и
способствовал скорому вырождению архитектуры как искусства. Тем не менее,
именно метод декоративной обработки фасадов получил развитие в искусстве
Классицизма последующих эпох и, в частности, в зодчестве Итальянского
Возрождения. По сравнению с греками римляне еще более усилили декоративную
сторону ордеров, подняв их на пьедестал и отдав предпочтение наиболее
пышному из них — коринфскому.
Римляне ввели в строительный обиход аркаду, состоящую из «римских
ячеек»,— комбинацию этрусской арки и греческой колонны, которая
использовалась лишь как украшение. Она не поддерживала арочное перекрытие,
а просто приставлялась к стене по сторонам арки, отчего часто превращалась
в декоративную полуколонну или пилястру. К традиционным греческим ордерам
римляне добавили еще один, тосканский — соединение дорического и
этрусского. А к типам капители — сочетание ионических волют с коринфским
акан-том и декоративной скульптурой — так называемую композитную капитель,
как будто пышность и декоративность коринфской казалась им недостаточной.
Несоответствие, художественная неорганичность и двойственность конструкции
и декорации древнеримской архитектуры стала особенно заметной по прошествии
веков. Даже такой апологет античности, как Гёте иронизировал над
«мраморными галереями, которые никуда не ведут» и колоннами «прикованными к
стенам», ведь колонна должна стоять свободно! 2. Спустя столетие Д.
Мережковский писал в своих путевых заметках о том, что развалины римских
зданий из-за того, что они были сложены из кирпича, без облицовки
производят впечатление «огромных, мрачных остовов» 3. Но если в архитектуру
римляне внесли все же много нового, своего, то их вклад в скульптуру менее
позитивен и отражает лишь кризис художественного стиля (см. римская
скульптура, рельефы, саркофаги).
РОМАНСКОЕ ИСКУССТВО (франц. Romanesque, исп. romanico, нем.
Romanik от лат. romanum — римский) — обобщающее название различных
памятников-: второго после раннехристианского периода развития искусства
западноевропейского средневековья (см. средневековое искусство). Термин
«романский», по-французски .. ."""1". яоявился в начале XIX в., когда
историки и художники-романтики, открыв для себя искусство раннего
средневековья заметили, что архитектура этой эпохи внешне напоминает
древнеримскую. Романская эпоха — время возникновения общеевропейского
архитектурного стиля. Ведущую роль в этом процессе играли народы Западной
Европы. Формирование западноевропейской романской культуры из-за
непрерывных войн и переселения народов происходило позднее, чем на Востоке,
в Византии, но протекало более динамично. Главная особенность романской
эпохи — открытость внешним влияниям. «Византия обратила античное искусство
в схемы, которые все более застывали по мере того, как падали ее силы.
Между тем в Западной Европе выдвинулись народы, для которых средние века
стали классическим периодом их искусства... Испания и галлия были
колонизованы еще в греческую эпоху, вся область Рейна со времени Цезаря
была, быть может, главным центром римского провинциального искусства, даже
Венгрия, ставшая сборным пунктом для всех племен со времени переселения
народов, не могла избегнуть римского влияния» .
Особый импульс развитие романского искусства получило в период
правления франкской династии Меровингов (486-751). Известный историк А.
Тойнби отмечал, что «франкский режим Меровингов был обращен лицом к
римскому прошлому», поскольку в то время в общественном сознании
«единственно возможным целостным i-iyis.pssrsSAfc.bina римская империя»2.
Интересно также, что первые франкские короли после падения столицы Западной
Римской империи признавали почетное верховенство Константинополя, но
сохраняли структуру позднеримской администрации. На территории Европы, в
Галлии, Южной
Франции в изобилии остались памятники архитектуры древних римлян:
дороги, акведуки, крепостные стены, башни, цирки, храмы. Они были настолько
прочны, что продолжали использоваться по назначению. В соединении
сторожевых башен римских военных лагерей с греческими базиликами,
византийским орнаментом и готскими шатрами возник новый «римский»—
романский архитектурный стиль. Он характеризовался простотой и
целесообразностью: вертикальные стены, горизонтальные перекрытия, башни и
своды. Строгая тектоничность и функциональность почти полностью исключила
изобразительность, праздничность и нарядность, отличавшие архитектуру
греческой античности.
Орнаментика романского искусства, большей частью заимствованная на
Востоке, основывалась на предельном обобщении, геометризации и схематизации
изобразительного образа. Во всем чувствовалась простота, мощь, сила,
ясность. Романская архитектура — характерный пример рационального
художественного мышления. Одна из архитектурных форм раннего романского
искусства — центрическая купольная постройка, композиция которой берет свое
начало от Пантеона, построенного сирийцем в 118-125 гг. н.э. в Риме, и
развитая в дальнейшем в баптистерии в- Равенне и дворцовой капелле Карла
Великого в Аахене. Другой тип здания — базилика, также заимствованная на
востоке. Базилика, удлиненное в плане здание, первоначально имела
деревянное покрытие — двускатное для центрального нефа и односкатное для
более низких боковых.
Аркады, вошедшие в обиход в византийской архитектуре, получили
распространение и в романской. Причем зодчие почти всегда удовлетворялись
тем, что использовали колонны, снятые с языческих римских памятников,
вперемежку, разной высоты и ордера, с различными капителями. Эта
особенность чрезвычайно показательна для переходной эпохи, когда старый
канон уже разрушен, а новый еще не создан. В романской архитектуре пяты
арок опирали непосредственно на капители, что очень редко делалось в
античности. Именно этот прием в дальнейшем получил развитие в Классицизме
Итальянского Возрождения, в частности у Ф. Бру-неллески. Колонна, созданная
романской эпохой, потеряла свое гармонично антропоморфное значение. В
отличие от античных, новые романские колонны абсолютно Цилиндричны, без
курватуры, что и было позднее унаследовано Готикой. Пропорции колонн и
капителей следовали моду-То каменной кладки. Форма капители развивала
византийский тип, получаемый от пересечения куба и шара. В дальнейшем она
все более упрощалась вплоть до конической. Романские здания в основном
порывались черепицей в форме «рыбьей Чешуи», известной еще римлянам и очень
Удобной в местностях с дождливым климатом. Толщина и прочность стен были
глав-чым критерием красоты постройки. Суровая кладка из предварительно
обтесанных камней и, в отличие от римской, без последующей облицовки,
создавала характерный, несколько мрачный образ, но украшалась вкраплениями
кирпичей или мелкими камнями другого цвета. С западной стороны перед
романской церковью стояли «римские» сторожевые башни, на вершине которых
размещались «престолы для архангелов». Окна первоначально не остеклялись, а
забирались резными каменными решетками. Для утепления и в целях
безопасности оконные проемы делались очень небольшими и поднимались как
можно выше над землей. Поэтому внутри здание было погружено в полумрак.
Широко использовались винтовые лестницы. Деревянные стропила крыши изнутри
оставались открытыми и лишь в относительно поздний период стали закрываться
«подшивным» потолком. В романскую эпоху появились так называемые
«перспективные» порталы, находившиеся, в отличие от позднейших, готических,
не с западной, а с южной стороны собора, где был главный вход. Каменная
резьба украшала наружные стены соборов. Она состояла из растительного и
зооморфного орнамента, изображений сказочных чудовищ, экзотических
животных, зверей и птиц, сплетающихся шеями или хвостами — мотивов, также
занесенных с Востока. Скульптурный декор концентрировался главным образом
на капителях, тимпанах порталов и архивольтах сводов. Скульптура
подчинялась архитектуре, что показывает один характерный пример: в одном из
порталов церкви в г. Сенте вместо двадцати четырех старцев Апокалипсиса
Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23, 24, 25, 26
